Podcasti zgodovine

Elvis debitira v filmu "Love Me Tender"

Elvis debitira v filmu


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Dne 15. novembra 1956 je Ljubi me nežno, s pevcem Elvisom Presleyjem v njegovem prvencu na velikem platnu, premiero v New Yorku v gledališču Paramount. Film, ki je bil postavljen v Teksasu po ameriški državljanski vojni, je v filmu, v katerem sta sodelovala Richard Egan in Debra Paget, igral Elvisa kot Clint Reno, mlajšega brata konfederacijskega vojaka. Prvotno z naslovom Bratje Reno, film se je preimenoval Ljubi me nežno pred izidom, po istoimenski pesmi, ki jo med filmom poje Reno. Ljubi me nežno pa tudi večino od 33 filmov (31 celovečercev in dva gledališko predvajana koncertna dokumentarna filma), ki jih je posnel v svoji karieri. Kljub komercialnemu uspehu njegovih filmov so mnogi veljali za oblikovne in pozabljive, kritiki pa so trdili, da Elvis nikoli ni dosegel svojega polnega igralčevega potenciala.

Elvis Aaron Presley, ki se je rodil 8. januarja 1935 v Tupelu v Mississippiju, je svojo glasbeno pot začel pri Sun Records v Memphisu leta 1954. Marca 1956 je izdal svoj prvi album za RCA, Elvis Presley, ki se je uvrstil na prvo mesto Billboardove lestvice pop albumov in ga lansiral na pot do super zvezdništva. Konec marca istega leta je imel Presley svoj prvi hollywoodski filmski test za film z naslovom Deževalec. Vloge, ki jo je prejel Burt Lancaster, mu ni uspelo in je namesto tega začel snemati Ljubi me nežno tistega avgusta. Kmalu zatem, 9. septembra 1956, se je Elvis prvič pojavil med tremi Oddaja Eda Sullivana in priljubljena sorta je prejela rekordne ocene. (Ko se je Elvis tretjič pojavil v programu, so mu televizijski cenzorji neslavno dovolili, da ga prikazujejo le od pasu navzgor, zaradi strahu, da bi njegovi vrtljivi boki skandalizirali narod.)

PREBERITE ŠE: Elvis Presley in Richard Nixon: Zgodba za njunim slavnim rokovanjem

Novembra 1957, tretji Presleyjev film, Jailhouse Rock, odprli v gledališčih po vsej ZDA. Film, za katerega mnogi kritiki menijo, da je eden njegovih najboljših, vsebuje zdaj ikonično plesno produkcijsko številko "cell block", ki jo je koreografiral Elvis in postavil na njegovo pesem "Jailhouse Rock". Četrti Elvisov film, Kreolski kralj, je izšel julija 1958 in velja tudi za izstopajočega, kar mu je prineslo nekaj najmočnejših kritik njegove igralske kariere. Skupaj igrajo Walter Matthau, Carolyn Jones, Vic Morrow in Dean Jagger, Kreolski kralj ga je vodil Casablanca Michaela Curtiza in po romanu Harolda Robbinsa imenovanem Kamen za Dannyja Fisherja.

Osmi film "King of rock 'n' Roll", Modri ​​Havaji, je debitiral leta 1961 in vstopil v obdobje Presleyjevih filmov z lahkimi zapleti, lepimi dekleti in številnimi glasbenimi številkami. Med drugimi njegovimi filmi v tem času so Zabava v Acapulcu (1963), Viva Las Vegas (1964), Clambake (1967) in Težave z dekleti (1969). Elvisov 29. film, zahodni Charro! v katerem je nosil brado, je izšel leta 1968 in je tisti film, v katerem ne poje pred kamero.

Presleyjev zadnji film je bil Sprememba navade (1970), v katerem je upodobil zdravnico, Mary Tyler Moore pa je igrala redovnico. Elvis je po zdravstvenih težavah in odvisnosti od drog umrl 16. avgusta 1977 v starosti 42 let v Gracelandu, svojem domu v Memphisu v Tennesseeju.


Love Me Tender (pesem)

"Ljubi me nežno"je pesem balade iz leta 1956, ki jo je posnel Elvis Presley in jo je izdal Elvis Presley Music iz istoimenskega filma 20th Century Fox. Besede so pripisane Ken Darbyju pod psevdonimom" Vera Matson ", imenom njegove žene, in Elvisom Presley. Posnetek RCA Victor Elvisa Presleyja je bil na prvem mestu Reklamni pano in Blagajna lestvice leta 1956. Pesem je bila prilagojena melodiji za "Aura Lee", sentimentalno balado o državljanski vojni. Pesem je predstavljena tudi v številnih drugih filmih in televizijskih oddajah, kot so npr FM, Touched By Love, This is Elvis, Porky's Revenge, Wild at Heart, Die Hard 2, Honeymoon in Vegas, Backbeat, Gaudi Afternoon, Machine Gun Molly, The Princess Diaries 2: Royal Engagement, William Eggleston v resničnem svetu, Kalifornija Dreamin ', Love in Space, Masters of Sex, Devil's Due, Tik preden grem, 90 minut v nebesih, in Pripravljen ali ne.


Kaj če bi Elvis naredilSamo en film na leto?

Ste kdaj pomislili, da bi si ogledali vseh 31 hollywoodskih filmov Elvisa Presleyja v vrstnem redu, v katerem so bili objavljeni, od Ljubi me nežno od leta 1956 do Sprememba navade leta 1969? To sem storil in pri tem sem začel razumeti, zakaj se je Elvisova filmska kariera razvila tako, kot se je. To ni bila preprosta stvar. Številni dejavniki so združili Elvisa po krivudavi hollywoodski poti, ki mu je sledil. Tako kot večina oboževalcev Elvisa verjamem, da so bile na poti napačne presoje, ki so škodile njegovemu ugledu igralca.

Eden očitnih napak je bil, da je Elvis v prekratkem času posnel preveč filmov. Standardni izhod za večino vodilnih moških Hollywooda v tistem obdobju je bil en film na leto, vendar je brez upoštevanja vojaškega leta 1959 Elvis posnel 31 filmov v 13 letih od 1956 do 1969. To je v povprečju skoraj 2½ slik na leto. . V sedmih različnih letih je Elvis posnel tri filme, od tega šest let zapored, od leta 1964 naprej.

Ta poplava filmov z Elvisom brez primere je neizogibno privedla do pomanjkanja kakovostnega snemanja filmov. Zelo verjetno bi bil Elvis danes bolj spoštovan zaradi svojega igranja, če bi svojo produkcijo omejil na en film na leto.

To me je začelo razmišljati. Kaj pa, če bi Elvis res naredil samo eno sliko na leto? S tem bi se njegova skupna kariera zmanjšala na samo 13 filmov, ne na 31. V tem scenariju večina njegovih obrobnih filmov ne bi bila nikoli posneta, njegov ugled vodilnega človeka pa bi bil danes gotovo večji. Glede na filme, ki jih je ustvarjal skozi leta, sledi moja izbira za en film, ki bi ga moral posneti vsako leto.

1956 (kandidati: Ljubi me nežno)

Tukaj ni izbire. Čeprav film ni močan, Ljubi me nežno je še vedno verodostojen prvenec za neizkušenega igralca, kakršen je bil Elvis leta 1956.

1957 (kandidati: Ljubim te, Jailhouse Rock)

Sovražim izločiti Ljubim te, ampak tukaj mora biti izbira Jailhouse Rock. Gre za Elvisov klasični rock'n'roll film in njegov izbruh kot vodilni človek.

1958 (kandidati: Kreolski kralj)

Številnim kritikom nekoč in zdaj, Kreolski kralj je bil vrhunec Elvisove igralske kariere pri 23. letih. Bil je popolnoma primeren za vlogo "jeznega mladeniča".

1960 (kandidati: G.I. Blues, Flaming Star)

G.I. Blues je bil na blagajni veliko večji, vendar je moja izbira Ognjena zvezda. V njem je Elvis opravil nadpovprečno dobro delo v svoji prvi neposredni igralski vlogi. Če nas zanima Elvisov igralski ugled, je to boljša izbira kot sirupasti vojaški film.

1961 (kandidati: Divje na deželi, Modri ​​Havaji)

Divje na deželi je bil igralski film, vendar ne morem prenesti največjega blagajniškega uspeha v Elvisovi karieri. Kljub lahki ploskvi, Modri ​​Havaji je s svojo kuliso in odlično glasbo zmagal.

1962 (kandidati: Sledite tem sanjam, Kid Galahad, dekleta! Dekleta! Dekleta!)

To je bilo prvo Elvisovo tri filmsko leto in izbrati enega je težko. Otrok Galahad je eno njegovih najboljših prizadevanj, vendar Sledi tem sanjam dobi prikimavanje. Zmaga zaradi Elvisovega velikega komičnega časa, družbenega sporočila in Elvisovega klasičnega govora v sodni dvorani.

1963 (kandidati: Zgodilo se je na svetovnem sejmu, zabava v Acapulcu)

Že leta 1963 bi izbral film v Seattlu, zdaj pa mislim Zabava v Acapulcu je boljši film. Zaradi latinske glasbe in eksotičnega okolja ima nekaj trajnega šarma (kljub dejstvu, da je Elvis svoje prizore v celoti posnel v Hollywoodu).

1964 (kandidati: Poljubljajoče sestrične, Viva Las Vegas, Roustabout)

To je enostavno. Dinamično združevanje Elvisa in Ann-Margret proti bleščečemu ozadju Vegasa Viva Las Vegas brezčasna klasika.

1965 (kandidati: Dekle veselo, goljufaj me, Harum Scarum)

Težko je izbirati med prvima dvema, ampak bom šel Golicaj me. To je bila prva naravnost komedija Elvisa, glasba pa je veliko boljša kot v Dekle veselo.

1966 (kandidati: Frankie in Johnny Paradise, delitev v havajskem slogu)

Vse tri bi rad zavrgel, a ker se moram odločiti, bom šel s havajskim filmom. Spet je eksotična okolica in domače slovesnosti dajejo nekaj privlačnosti. (Če le ne bi pustili tej deklici zapeti "Bill Bailey"!)

1967 (kandidati: Easy Come, Easy Go dvojne težave Clambake)

To je bilo Elvisovo najšibkejše leto v gledališčih. OK, gremo naprej Clambake. Nekaj ​​humorja gre skupaj s pokrajino Floride. Bodimo iskreni. Privzeto zmaga.

1968 (kandidati: Ostani proč, Joe Speedway Živi malo, ljubi malo)

Tudi tukaj ni veliko izbire. Ostani stran, Joe je sramota za domorodne Američane in Živi malo še vedno me zelo zmeša. To odhaja Speedway kot čuvaj leta 1968.

1969 (kandidati: Charro !, Težave z dekleti, sprememba navade)

Ker se je Elvis takrat že vrnil k nastopom v živo Sprememba navade je izšel konec leta 1969 in je bil njihov film prezrt. Kljub temu je to ena najboljših Elvisovih dramskih vlog in po mojem mnenju eden izmed 10 najboljših filmov v njegovi karieri.

Evo ga. Elvisova hollywoodska kariera bi bila danes veliko bolj cenjena, če bi izdal le naslednjih 13 filmov: Love Me Tender, Jailhouse Rock, King Creole, Flaming Star, Blue Hawaii, Follow That Dream, Fun in Acapulco, Viva Las Vegas, Tickle Me, Paradise - Hawaiian Style, Clambake, Speedway, in Sprememba navade.

Seveda bi, če bi posnel le en film na leto, njegovo kariero v drugih pogledih spremenilo. Z zmanjšanim dohodkom od filmov bi potreboval druge načine zaslužka. Morda je imel pestro kariero, podobno Frankovi Sinatri. En film in ena zaroka v Las Vegasu na leto. En ali dva kakovostna albuma vsako leto namesto razočaranih LP plošč. Morda ameriško koncertno turnejo na dve ali tri leta in vsaj eno evropsko in eno avstralsko turnejo.

Ali ni smešno in tudi nekoliko žalostno, da kljub vsem užitkom, ki nam jih je privoščil v svoji karieri, navijači Elvisa še vedno vztrajamo pri igri "kaj če"? -  Alan Hanson  | © november 2008

Komentar bralca: Modri ​​Havajižal je imel nekaj slabih pesmi, kot so "Ito Eats", "Moonlight Swim" in "Skoraj vedno res." Prav tako je imela zelo, zelo kratko različico "Aloha Oe", ene najboljših melodij na plošči. O filmu leta, žal, nikakor ni Raj, havajski slog bolje kot Spinout. V tem Elvis poje nekaj rock 'n' rolla, ne sramežljivih pesmi, kot sta "Datin 'in" A Dog's Life. " Dekle veselo je veliko bolje kot Golicaj me. Pomislite, kako Elvis v tako groznih situacijah poje "Dirty, Dirty Feeling" in "Night Rider". Dekle veselo je veliko bolj naravno in živahno. | Alexander iz Romunije, "evropska država s številnimi oboževalci Elvisa"


Vsebina

Walter "Tex" Warner (Wendell Corey), prekaljen deželni in zahodni vodja skupine, ki je že bil na vrhuncu, in njegova menedžerka in ljubezensko zanimanje, Glenda Markle (Lizabeth Scott), delata za kampanjo kandidata za guvernerja Teksasa Jim Tallmana. Med kampanjskim postankom v mestu Delville Deke Rivers (Elvis Presley) in sodelavec dostavita naročilo piva. Med raztovarjanjem se sodelavka z Glendo pogovarja o Dekejevi pevski sposobnosti, na katero Glenda skoči, da z uporabo lokalnih talentov oživi ohlapno zanimanje za dogodek. Dekea prepriča, da zapoje pesem s podporo Tex's Rough Ridin 'Ramblers.

Ko vidi žensko občinstvo, Glenda poskuša prepričati Dekeja, naj se pridruži Tex Warner Showu. Ko se je vozila v Dekejevem hotrodu, mu je povedala o svojem potencialu. Ker v enem letu ni pripravljen zapustiti svoje prve stalne službe, ponudbo zavrne, vendar ga Glenda prosi, naj razmisli o tem. Po vrnitvi v mesto Glenda pokliče podjetje Highway Beverage Company, nato pa sta s Texom opustila kampanjo Tallman, da bi se vrnila na lastno predstavo.

Naslednje jutro, ko skupina zapušča mesto, Deke sprejme ponudbo Glende, potem ko ga je delodajalec odpustil zaradi lažne pritožbe družbe Glenda glede pijače v zvezi z izmišljeno zamudo pri dostavi. Glenda je slučajno pripravil pogodbo, ki ji podeli polovico njegovega dohodka. Z naslovom Tex začnejo turnejo po celem Teksasu skupaj z dvema drugim dejanjem: Susan "Susie" Jessup (Dolores Hart) in pevskim triom. Z naraščajočo priljubljenostjo Deke Glenda oblikuje publicitete, da bi jo uporabila. Na eni razstavi plača dve starostni ženski, da ga kritizirata. Ko se začnejo prerekati z mladimi oboževalci, ima Glenda tiskovni fotograf, ki dokumentira incident. Ko turneja napreduje, se Deke in Susan zanimata drug za drugega.

Po igranju na majhnih prizoriščih se skupina najame za štiridnevno igranje v velikem gledališču Amarillo. Ker je prepričan, da je to njegova vstopnica za povrnitev slave, sprejme Glendin predlog, da račun razdeli z Dekeom, nato pa pokliče novinarje Dallas Chronicle napisati zgodbo o Dekeju. Kasneje iste noči Deka v restavraciji izzove fant enega od njegovih oboževalcev, ki ga želi slišati, kako zapoje pesem. Ko poje na melodijo iz jukebox -a, se z njim začne spopad. Kasneje ga je policija oprostila.

Po koncu štiridnevnega sodelovanja se vodstvu Deke ponudi samostojna predstava v Freegateu v Teksasu zunaj Dallasa. Zaradi pogojev pogodbe Tex odpusti Susan in pevski trio, v predstavi pa ostane le Deke. Preden mora začeti svojo novo turnejo, Deke odpelje Susan na kmetijo njene družine. Medtem v drugi oglaševalski potezi Glenda prepriča Texa, da kupi Imperial proti njegovemu življenjskemu zavarovanju za Dekeja, in si izmisli zgodbo, s katero naj pove Deke, da je to darilo vdove naftnega magnata. Na kmetiji se pogovorita Deke in Susan, kjer mu pove o odpuščanju, nato pa se kmalu poljubita, ko ju prekineta starša, ki ga prosita, naj zapoje obljubljeno pesem. Potem ko je Deke zapel "Loving You", presenečena Susan pripomni, da ga nikoli ni slišala tako peti. Deke prizna, da se nikoli prej ni počutil tako.

Glenda prispe na kmetijo z Imperial -om in ga pozove, naj odide z njo v Freegate, da naredi predstavo. Na poti nazaj Deke prizna Glendi, da je njegov pravi priimek Tompkins. Odločili so se, da razkrijejo svojo preteklost, se odpeljejo v Allen City, na pokopališče Woodbine, kjer ji pokaže grobnico Deke Rivers. Pojasnjuje, da se je, ko je enajst let prej pogorela sirotišnica, v kateri je živel, odločil pokopati svojo preteklost in vzel ime Rivers.

Medtem v Freegateu koncert odpove županov urad, potem ko so od staršev prejeli pritožbe glede glasbe Deke. Glenda organizira studijski televizijski prenos koncerta iz Freegateja, da bi pridobila na publiciteti, kar ji omogoča, da prepriča mestno upravo, da mu dovoli nastop. Deke, nesrečen, razmišlja o tem, da bi zapustil zabavni posel. Ko Glenda to izve, ga nagovori, naj nastopi, nato pa se poljubita.

Na dan televizijske oddaje je Deke šokiran, ko je izvedel, da je Tex poročen (in se kasneje ločil) od Glende. Razočaran se odpelje pred predstavo. Ko Glenda za to izve od Texa, gre za Dekejem in ga najde, potem ko mu je s prečkanjem živine pobegnilo s ceste. Glenda mu prizna vse: odpustiti ga in lagati o Imperialu, nato pa jim pretrga pogodbo, preden ga prepriča, naj se vrne na oddajo.

Medtem ko se koncert zamuja, lokalni novinarji snemajo oboževalce, ki branijo Dekovo glasbo. Sčasoma pride razburjena Susan in razkrije, da se Deke ne bo pojavil v oddaji. Vendar se je Deke kmalu zatem pojavil in izjavil, da ima "nekomu nekaj zelo pomembnega za povedati", in predstavo začne s petjem "Loving You". Ko se pesem konča, se Susan odpravi z njim na oder, nato pa spoznata Texa in Glendo v zaodrju. Deke ponudi, da ga oba vodita, saj mu ponudi pogodbo o snemanju. Tex in Glenda se medtem pomirita, Deke in Susan se poljubita.

Elvis Presley igra Deke Rivers (pravo ime mu je Jimmy Tompkins), dostavljalca, ki ga odkrije vodja skupine. Film je drugi Presleyjev film po prvencu v filmu iz leta 1956 Ljubi me nežno in svojo prvo glavno vlogo. To je pomenilo tudi začetek njegovega sedmih filmov za Paramount v produkciji Hal Wallisa. [2] Za vlogo si je Presley barval lase v črno po svojih najljubših igralcih: Tonyju Curtisu in Rudolphu Valentinu. [3] Kot drugi od njegovega leta 1956 s tremi filmi s Paramount Pictures je bil Presley plačan 150.000 USD. [4]

Lizabeth Scott igra Glendo Markle, vodjo in ljubezen vodje skupine "Tex" Warner. Scott, znan po svojih vlogah v štiridesetih in zgodnjih petdesetih letih, se je iz upokojitve vrnil v film. [5]

Wendell Corey igra Walterja "Tex" Warnerja, vodjo skupine Rough Ridin 'Cowboys in predstavo, ki se ji pridruži Deke in jo oživi. Corey je bil znan po svojih nastopih v Alfredu Hitchcocku Zadnje okno in Jožefa Antonija Deževalec. [6] Desetletje prej je leta 1947 sodeloval z Lizabeth Scott Puščavska bes in Hodim sam. [7]

Dolores Hart igra Susan Jessup, mlado pevko, ki potuje z bendom Tex Warnerja in ljubeznijo Deke. Hart je v svoji prvi filmski vlogi odkril Wallis, potem ko jo je videl v produkciji Joan of Lorraine na univerzi Loyola. Hart je preizkusil 16. januarja 1957, kasneje pa jo je podpisal za 250 USD na teden. Wallis jo je nato poimenovala Dolores Hicks in jo prosila, naj spremeni svoje ime v prid svoji igralski karieri. Hart je posvojila po dekliškem priimku prijatelja. Igralka ga je zakonito spremenila v "Dolores Hart". [8] Leto kasneje Ljubim te, Hart je bil v svoji črno-beli glasbeni drami iz leta 1958 v vlogi Presleyjeve ljubezni, Kreolski kralj. [9]

Ken Becker se občasno obračuna tudi kot Kenny Becker ali Kenneth Becker, ki igra Dekejevega tekmeca Wayna, ki z Dekeom izgubi pest boj. Becker je imel podobne vloge v treh kasnejših Presleyjevih filmih, G.I. Blues (1960), Dekleta! Dekleta! Dekleta! (1962) in Približno (1964). [10]

Jana Lund igra Daisy Bricker, predmet Waynove ljubosumnosti, ki poljubi Dekeja (prvi poljub na zaslonu Presleyja). Leto prej se je pojavila v drugem rokenrol filmu, leta 1956 Ne potrkajte po skali. Sledi Ljubim te, imela je vloge v treh drugih naslovih v žanru psihotronskega filma, 1958 Srednješolski peklenski mački, Hot Car Girl in Frankenstein 1970. [11]

Film je temeljil na kratki zgodbi "Klic Mitcha Millerja" [2], ki jo je napisala Mary Agnes Thompson in je izšla junija 1956 v Dobro gospodinjstvo. [12] Tega leta je producent Hal Wallis kupil pravice za zgodbo, da jo spremeni v vozilo za prvo Presleyjevo glavno vlogo pri Paramount Pictures. Šest mesecev pred začetkom produkcije je Wallis posodil Presleyja podjetju 20th Century Fox, kjer se je pojavil v svojem filmskem prvencu, filmu iz leta 1956. Ljubi me nežno. [13]

Producent je nato izbral Hal Kanterja za režijo filma in za soavtorstvo scenarija s Herbertom Bakerjem. [5] Da bi napisal scenarij, prilagojen Presleyju, je Kanter odpotoval v Memphis v Tennesseeju, da bi se z njim osebno srečal. Skupaj s spremstvom Presleyja se je odpravil v Shreveport na ogled zadnjega nastopa pevca v oddaji podeželske televizije, Louisiana Hayride. Kanter je bil priča odzivu oboževalcev, prav tako pa je ravnanje s spektaklom vodil Presleyjev menedžer polkovnik Tom Parker, ki ga je uporabil kot navdih za scenarij. [14] Delovni naslovi filma so bili "Lonesome Cowboy", "Running Wild", "Stranger in Town" in "Something for the Girls". Zaradi privlačnosti prejšnjega Presleyjevega filma, ki je bil naslovljen po pesmi, ki jo je zapel Presley, je Wallis izbrala končno ime filma, pri čemer sta uporabila balado Jerryja Leiberja in Mikea Stollerja, napisano za film, "Loving You". [6]

Posneto v Technicolorju in VistaVisionu, se je produkcija začela 21. januarja 1957 in se končala 8. marca. [3] Film je bil posnet v studiih Paramount, razen prizorov na kmetiji Jessup, ki so bili posneti v Hollywood Hillsu. [15] V filmu nastopajo Presleyjev kitarist Scotty Moore, basist Bill Black, bobnar D.J. Fontana in The Jordanaires. [16] Presleyjeva starša, Gladys in Vernon, ki sta obiskala scenografijo filma, sta bila kot del občinstva televizijske oddaje vključena v zadnji prizor filma. [10]

Ljubim te premiera v Memphisu 10. julija 1957 v gledališču Strand. Presley ni šel na to predstavo, temveč se je odločil, da bo dekle Anito Wood in njegove starše odpeljal na zasebno ogled polnoči. Film je bil nacionalno odprt 30. julija 1957 in je dosegel 7. mesto Raznolikost National Box Office Survey, ki ostane na lestvici štiri tedne. [10]

Urejanje zvočne podlage

Zvočni posnetek filma je bil posnet od 15. do 18. januarja 1957 na odru Paramount Pictures Scoring Stage in na dveh dodatnih sejah v Radio Recorders v Hollywoodu 12., 13. in 19. januarja ter 23. in 24. februarja 1957. vsebuje sedem pesmi, ki so jih izrecno za film napisali pisatelji, sklenjeni z Elvis Presley Music in Gladys Music, založniškimi družbami v lasti Presleyja in njegovega menedžerja, polkovnika Toma Parkerja. Naslovno melodijo "Loving You" sta napisala Jerry Leiber in Mike Stoller. [17] Singl "(Let Me Be Your) Teddy Bear", podprt z "Loving you", je bil prodan v več kot milijonu izvodov [18], kasneje pa ga je 27. marca 1992 Ameriško združenje snemalne industrije certificiralo kot platino. [19]

Film je bil premierno predstavljen 9. julija 1957 v gledališču Strand v Memphisu, ki se je na nacionalni ravni odprl 30. julija. [18] Zaradi velikega pritožbe Presleyja se je studio prvič odločil, da bo zaobšel uveljavljen gledališki sistem prvega reda. Paramount se je namesto tega odločil za široko izdajo in jo poslal v sosedska gledališča v New Yorku, Chicagu in Detroitu. [20] Ta novi sistem so poimenovali "Presleyjev vzorec", ki je obsegal dostavo izdelka na neposredni trg z zmanjšanjem stroškov premier v gledališčih v središču mesta, pri čemer so namesto tega izbrali lokalna prizorišča za širšo in donosnejšo izdajo. [21]

Po izidu se je pojavil na Raznolikost Nacionalna anketa o blagajnah za štiri tedne, dosegla je sedmo mesto. [18] Film je leta 1957 skupaj zaslužil 3,7 milijona ameriških dolarjev. [22] Medtem ko je bil Presley v vojski, so film ponovno izdali poleti 1959. Rezultati blagajne niso bili impresivni, film je zaslužil 74.000 ameriških dolarjev. . [23]

Mnenja uredi

Raznolikost je napisal ugoden pregled, pri čemer je opozoril, da Presley "kaže napredek kot igralec. obkrožen s sposobno ekipo izvajalcev". [24] New York Times kritiziral njegovo igranje: pregled je odprl "Za Paramountov film" Loving You ", v katerem igra ameriška najljubša hribovka hrt-pes. naredi skoraj vse in še malo drugega, da dokaže, da to ni-ni". [25] Los Angeles Times razglasil za "Skrivnosten korak s strani Presleyja v filmski karieri". [26] Michigan Christian Advocate je dal negativno oceno in film označil za "opravičilo za Elvisa Presleyja" in ga obravnaval kot "del mimoidoče ameriške scene", ki bi "nedvomno dolgočasila mnoge in zanimala enako število". [27]

Ob svojem pregledu, Mesečni filmski bilten je Presleyjevo kariero označil za "enega najbolj zmedenih in manj prijetnih vidikov sodobne popularne glasbe". pregled je izjavil: "Presley sprejme nejasen in hripav način podajanja in vrsto grotesknih telesnih gibov, da svojemu neškodljivemu materialu naloži sugestiven pomen. in vsota nekoliko dvomljive zabavne vrednosti filma. " [28] Down Beat odprl svoj pregled, v katerem je omenil negativen sprejem Presleyja v tisku, kar kaže na to, da so ga druge publikacije "vroče prezirale", Down Beat je bil "pripravljen, da ga odpusti z desetkovalnim strelom". Recenzent pa je po ogledu ugotovil, da Ljubim te, "napačno je bilo govoriti neprijazno o [Presleyju]" in da je bil film "precej zabavna slika". Opozoril je na "iznajdljivost" Lizabeth Scott, "pozitivno igralsko sposobnost, povečano s svežo lepoto" Dolores Hart, in "duhovite linije in paleto izrazov", ki jih je predstavila Wendell Corey. Recenzija je dala prednost Presleyju in njegovo predstavo opisala kot "premočno, čeprav dotično naivno, celuloidno spolnost". Zaključilo je: "Kljub svoji visokonapetostni odrski erotiki. Prepričljivo igra mračnega deželnega dečka. Prepričuje vsa čustva dobro vzgojene glave živine." [29]

Kasnejše ocene in ocene v filmskih vodnikih Uredi

Medtem ko je film ocenil z dvema zvezdicama od petih, ga je AllMovie opredelil kot "enega najbolj živahnih in zanimivih zgodnjih filmov Elvisa Presleyja. Enega najboljših v (njegovem) izidu". [30] Filmi MSN označil za "racionalizirano in sanitizirano ponovitev zgodbe o Elvisu". [31]

Leonard Maltin's Movie Guide ocenjeno Ljubim te z 2½ zvezdicami od 4 je recenzija izjavila: "Drugi Elvisov film je poudarjen z izvedbo 'Medvedka' in naslovno melodijo". [32] Medtem pa Filmi Stevena H. Scheuerja na televiziji oceno znižal na 2 zvezdici od 4. Scheuer je menil, da je film "prilagojen Presleyju in njegovim melodijam, zgodba je malo pomembna-premalo, če ne izkopaš Elvisa". [33] Videohoundov zlati prinašalec filmov ocenil z 2 kostmi od 4. [34] Michael Weldon, in Psihotronska enciklopedija filma, je dal pozitivno oceno: "Elvis v najboljšem primeru, prvič najbolje plačan". [35] Leslie Halliwell, v svojem Vodnik po filmu in videu, čutil nasprotno, kar je dalo nič zvezd od 4, in ga zavrnil kot "prazno glavo, sijajno zvezdno vozilo". [36]

Micka Martina in Marsha Porterja Video vodič DVD in ojačevalnik ocenil s 3 zvezdicami od 5. Opisal ga je kot "vozilo Elvisa Presleyja, ki je boljše od povprečja", in ugotovil, da je "glavna atrakcija, da Elvis poje svoje rock 'n' roll pesmi, vključno z naslovno melodijo." [37] Dodelitev tudi 3 zvezdic (od 5), Vodnik po filmih mnenje "Ljubim te je eden boljših Presleyjevih filmov. Odlično nastopa tako v velikih koncertnih prizorih kot v dramskih, ki jih Hal Kanter režira z močjo ". [38]


Arhiv oznak: Love Me Tender

Ko sem v arhivih začel iskati posebne članke za ponovno objavo, sem domneval, da bodo le tisti s slikami. Šele leta 2008 sem se naučil objavljati fotografije, vendar sem našel eno iz leta 2006 z tako dobrim naslovom, da sem ga moral deliti z vami. To vam bo dalo odličen vpogled v to, kako so zabavni kritiki ravnali z Elvisom v petdesetih letih.

The New York Times je 16. novembra 1956 objavil svojo recenzijo prvega Elvisovega filma "Love Me Tender". Že sam naslov mi je povedal, da ocena ne bi bila pozitivna:

Kultura počiva

Ko sem to prebral, sem vedel, da se bo Elvis zmedel.

Njegov igralski prvenec je bil na milost in nemilost filmskega kritika Timesa, Bosleyja Crowtherja, ki je na splošno veljal za glavnega ameriškega filmskega kritika od zgodnjih 1940 -ih do poznih 1960 -ih. Kako vam je všeč to ime? — Bosley Crowther. Seveda zveni kot polnjena majica, ki ni zdržala Rock & amp Roll -a, kajne?

No, stari Bosley se je za en odstavek zadržal, da bi bil zloben, nato pa je začel udarjati Elvisa:

"Slika sama je majhen primer konjske opere z vijaki."

Zagotovo dobro oblikovana linija, vendar grda. Potem je postalo hujše:

"Gospod. Presleyjev dramatični prispevek ni veliko bolj impresiven kot prispevek enega izmed sužnjelastih nagonov. "

OK, to je precej zlobno. Bosley Crowther je Elvisovo igralsko sposobnost ocenil le nekoliko višje od konja. Torej, kaj mislite, da je rekel o Elvisovih pevskih sposobnostih? Kaj pa če:

"Gospod. Presleyjev kmečki fant pred tem konča nekaj grotesknega petja-in to ni dobro. "

V redu, če povzamem: Bosley je film primerjal s konjem, ki je igral, Elvisovo igranje je bilo malo boljše od konjev v filmu, njegovo petje pa je bilo groteskno. Kaj bi Bosley še ugotovil, da bi potrkal? Kaj pa Elvisov glas?

"Veliko hrupa ... To je nekakšno blazno napihovanje grlenih in nič preveč melodičnih tonov, ki izstopajo iz sistema gospoda Presleyja."

Vau. "Noro pihanje." In spet vzpon. Bosley tu dobi minus točke. V isti zgodbi ne morete dvakrat uporabiti čudovite besede.

Potem je prišlo nekaj, kar bi lahko vzeli kot komplementarno. Bosley je pri opisovanju Elvisovega nastopa v svojih pevskih prizorih zapisal:

"To je grozljivo in nejasno orgiastično."

Bosley bi se obrnil, če bi lahko videl današnje glasbene videoposnetke. Nič nejasnega o njih.

Nato je Bosley takole opisal Elvisovo delovanje:

"Kar se tiče značilnosti ljubosumnega kmečkega fanta, ki ga poda gospod Presley, je to trdo, sočno in razkošno."

Po mojem mnenju je bila to prava pohvala. Všeč mi je bila sprememba smeri. Bosley je nadaljeval:

"S svojim otroškim obrazom, zabuhlimi ustnicami in divjimi lasmi bi bil lahko prepričljiv kot otrok z obremenitvijo v svojem sistemu."

Ko sem prebral te skromne pohvale, sem bil poživljen. Elvis je odigral več takih vlog. Nato se je Bosley spet obljubil in rekel:

"Toda v tem filmu ni veliko več kot" težko "petje."

In na koncu je Bosley nekoliko pohvalil Elvisa, medtem ko je udaril njegove soigralce, Richarda Egana in Debro Paget:

"Zagotovo se na to delo loti z veliko več vneme in zagotovila, kot kažejo ostali igralci."

Seveda ni bilo vseeno, kaj si misli ali piše Bosley Crowther. Z Elvisovo legijo mladih oboževalcev je bilo vgrajeno občinstvo za film "Love Me Tender". Vedno sem mislil, da je Elvis v svoji vlogi opravil verodostojno delo.

Recenzija filma Bosleyja Crowtherja je bila petdeset let pozneje grozljiva. Ni bilo vse negativno in izvira iz najčudnejšega naslova, ki se je kdaj pojavil ElvisBlog:

“Trden, sočen in sijoč.”

Kot bi rekel Dave Barry, bi bilo to dobro ime za rock skupino. Če pomislim, bi to veljalo tudi za "Nejasno orgiastično", "Frenzied Puffing" in "Slavering Nags".

© 2006 Philip R Arnold Vse pravice pridržane www.elvisblog.net

Upam, da ste uživali v tem repostu iz leta 2006. Tudi brez slik je bilo to zabavno brati.


Teden v zgodovini rocka: Elvis debitira na filmu

Elvis Presley na snemanju filma 'Love Me Tender ' v Malibuju v Kaliforniji.

Michael Ochs Archives/Getty Images

Ta teden v zgodovini rocka je Elvis Presley debitiral v filmu, Diana Ross je prosila za rasno razumevanje, preden je angleška kraljica posnela Nirvano. MTV odklopljen set, je bil napadalec George Harrison & rsquos zaradi norosti spoznan za krivega, Michael Jackson pa je svojega otroka dvignil z balkona.

15. november 1956: prvi film Elvisa Presleyja in#8217, Ljubi me nežno, premiere v kinodvoranah
Jeseni 1956 je bila predstavitev Elvisa Presleyja povsem nepotrebna. 21-letnik je bil že zvezda: njegov singel “Heartbreak Hotel ” je bil prodan v več kot milijonu izvodov, kar ga je potisnilo v ospredje rastočega rock & amp roll romana v Ameriki. Toda njegov prvi film, Ljubi me nežno, ga je kot takega zaračunala na dnu svojega plakata & ndash prikimala dejstvo, da je bil njegov del prvotno majhen, vendar je bil med snemanjem popolnoma prepisan, da bi prilagodil pevca & rsquos, ki je eksplodiral slavo.

Ljubi me nežno, drama iz obdobja državljanske vojne z občasnimi glasbenimi številkami, se je na blagajni uvrstila ugledno in je v prvih mesecih zaslužila približno 4 milijone dolarjev. Najstnice so se zbrale v kinodvorane in histerično kričale, čeprav se je vsak od nastopov Presley & rsquos & ndash, čeprav se je ista demografska skupina med preizkusnimi projekcijami izkazala za neutrudljivo, ko je lik Presley & rsquos na koncu filma umrl v streljanju. Da bi tolažil svoje oboževalce, je Presley posnel dodatno zaključno sceno, v kateri je ponovil naslovno pesem, ki je bila filmu dodana pred široko izdajo.

November 19, 1968: Diana Ross pleads for racial understanding before the Queen of England during the Supremes&rsquo Royal Variety Performance
The annual Royal Variety Performances, a holiday tradition in the United Kingdom, have fostered an unusual intimacy between entertainers and the monarchy for decades. Founded in 1912, the gala series is attended by the royal family of Britain, who often get more than they bargained for: It was during the Beatles&rsquo 1963 RVP performance that John Lennon made his notorious quip, “For our last number, I’d like to ask your help: Will the people in the cheaper seats clap your hands? And the rest of you, just rattle your jewelry.”

In 1968, the Supremes performed at the RVP at the London Palladium at the request of the royals &ndash who, again, were treated to a surprise when lead singer Diana Ross used her spotlight as a political forum. In an unscripted speech that transpired between several of the top girl group&rsquos songs, Ross eulogized the recently assassinated Martin Luther King, Jr., and begged for increased interracial understanding, both in the United Kingdom and in America. Her impassioned comments received a two-minute standing ovation from the audience, although Queen Elizabeth II rose only after Ross sang “Somewhere,” from the musical West Side Story.

November 18, 1993: Nirvana record their MTV Unplugged special in New York

Nirvana&rsquos appearance on the MTV Unplugged series belied the title, as singer Kurt Cobain insisted on feeding his acoustic guitar through effects pedals and amplifiers. Ever the contrarians, the band also displeased MTV executives by straying from its catalogue of grunge hits it performed mostly deeper album cuts and covers of David Bowie, Lead Belly and Meat Puppets songs.

Yet the evening was a terrific success. It scraped away the distortion and overt aggression that had come to define Nirvana&rsquos sound (which was somewhat less prominent in their recently released In Utero) and, in doing so, captured the brilliant pop songwriting at the band&rsquos core. Cobain&rsquos emotive vocals captured his fragility and pure talent he, bassist Krist Novoselic and drummer Dave Grohl (plus a few guest instrumentalists) shot the entire set in one take, an unusual feat for the Unplugged serije.

Nirvana&rsquos MTV Unplugged performance found extra poignancy after Cobain&rsquos suicide the following spring the live album was the band&rsquos first posthumous release and won a Grammy for Best Alternative Music Album.

November 15, 2000: Michael Abram, the man who stabbed George Harrison, is found not guilty by reason of insanity
On December 30, 1999, a former heroin addict named Michael Abram broke into the Oxfordshire, England home of George Harrison and his wife, Olivia. Convinced that the former Beatle was a witch, he stabbed Harrison multiple times Olivia managed to subdue Abram until he was arrested, saving her husband&rsquos life.

During Abram&rsquos trial, his mother testified that his mental health began eroding in 1999 when he expressed his belief that the world was coming to an end. She also revealed that Paul McCartney had been Abram&rsquos original target, and that Abram had become obsessed with the Beatles when he read John Lennon&rsquos famous quote that the group was “more popular than Jesus.”

Abrams was found not guilty by reason of insanity by Oxford Crown Court. He was sent to a psychiatric hospital and was released in 2002, after which he issued a public statement apologizing at length for the attempted murder.

November 19, 2002: Michael Jackson dangles his baby from a balcony in Berlin, prompting an international outcry
On the eve of accepting a lifetime achievement award, Michael Jackson displayed some severely immature judgment. The pop star was in Berlin on the eve of an awards ceremony, lounging at the luxurious Hotel Adlon, when fans clustered outside his window and chanted for him. Jackson soon appeared at the third-floor balcony of his suite to wave at his admirers &ndash then, in a bizarre bout of child endangerment, he leaned over the railing and dangled his infant son, Prince Michael II, in the open air.

Onlookers worried that the 44-year-old singer would drop his child he did not, but he faced an enormous international outcry for the reckless parenting. British tabloids called for his arrest &ndash the Daily Mirror called him a “Mad Bad Dad” and wrote a lengthy editorial against him. Jackson soon apologized, calling the incident “a terrible mistake.” Surely, he regretted the timing of the furor it came on the heels of Jackson&rsquos other legal troubles, a $21 million lawsuit filed against him for allegedly failing to appear at two concerts.


Chronicles the life and career of rock-and-roll legend Elvis Presley.

The project was first announced in April 2014, when Baz Luhrmann entered negotiations to direct the film, with Kelly Marcel writing the script. [3]

No further development on the film was announced until March 2019, when Tom Hanks was cast in the role of Colonel Tom Parker. Luhrmann was set as director, and also replaced Marcel as screenwriter with Sam Bromell and Craig Pearce. [4] [5] [6] In July, the frontrunners for the role of Presley were Ansel Elgort, Miles Teller, Austin Butler, Aaron Taylor-Johnson and Harry Styles, with Butler winning the role later that month. [7] [8] In October, Olivia DeJonge was cast to play Priscilla Presley. [9] Maggie Gyllenhaal and Rufus Sewell were cast as Gladys and Vernon Presley in February 2020, with Yola cast as Sister Rosetta Tharpe. [10] [6] [5]

Principal photography began on January 28, 2020 in Australia. [11] [12] [13] On March 12, 2020, production was halted when Hanks and his wife Rita Wilson tested positive for COVID-19 during the pandemic. [14] [15] Filming resumed on September 23. [16] In September 2020, Luke Bracey, Richard Roxburgh, Helen Thomson, Dacre Montgomery, Natasha Bassett, Xavier Samuel, Leon Ford, Kate Mulvany, Gareth Davies, Charles Grounds, Josh McConville, and Adam Dunn joined the cast of the film. Roxburgh and Thomson replaced Sewell and Gyllenhaal, respectively, who had to drop out due to scheduling conflicts caused by the shooting delay. [17] [18] Kelvin Harrison Jr. was announced to be portraying B.B. King in December. [19] In January 2021, it was reported that Alton Mason would be portraying Little Richard in the film. [20]

Elvis is scheduled to be released by Warner Bros. Pictures on June 3, 2022. [21] It was previously scheduled to be released on October 1 [22] and November 5, 2021. [23] According to Raznolikost, the film was not part of the announcement by Warner Bros. Pictures to debut its entire 2021 slate concurrently in movie theaters and on HBO Max, before the film was officialy pushed to 2022. [24]


Kreolski kralj Elvis Movie #4Paramount | 1958

I’ve watched Kreolski kralj a dozen times or so over the years since I first saw it on TV in the mid-1960s, and so a certain opinion of the film had become fixed in my mind. The script, the music, and the acting all came together to produce a remarkable picture, the likes of which Elvis never matched in his career. There is a dark side to the film, however, that has always disheartened this Presley fan a bit. When I watched the film again recently, however, I tried to put aside all previous judgments and evaluate Kreolski kralj objectively. In doing so, I began to notice strengths and weaknesses in the movie that evaded me before.

Historically, Elvis’s acting career clearly took another step forward and upward in 1958, as it had with each successive film after his weak debut in Love Me Tender two years earlier.Variety’s review of May 28, 1958, gave Presley measured praise for his acting work.

“Hal Wallis has attempted to take the curse off Elvis Presley, for those still resistant to his charms, by giving him an extraordinary backing in ‘King Creole,’ a solid melodrama with plenty of action and color. The Paramount presentation shows the young singer this time as a better-than-fair actor … In all fairness, Presley does show himself to be a surprisingly sympathetic and believable actor on occasion.”

Pisanje v Billboard on May 26, 1958, Bob Bernstein noted that, “Incidents and characters of the original novel are distorted, but the plot stands up well and the dialog is salty. As Danny, Presley exhibits improved histrionics and provides many moving and tense moments.”

• "Elvis Presley can act!"

Howard Thompson of the New York Times seemed amazed that Elvis had it in him. “As the lad himself might say, cut my legs off and call me Shorty! Elvis Presley can act,” Thompson declared in his review of July 4, 1958. “It’s a pleasure to find him up to a little more than Bourbon Street shoutin’ and wigglin’. Acting is his assignment in this shrewdly upholstered showcase, and he does it, so help us over a picket fence.”

Raznolikost even liked Elvis’s music in the film. “Presley does not modify his performance from previous appearances while singing one of the other of his rock-and-roll numbers,” the reviewer explained, “[but] he also does some very pleasant, soft and melodious, singing, unlike most of his better known work.” Billboard agreed: “Presley sings … with verve and welcome variations of style against brass backing unusual for him.”

Of course, by this time in his career, it was already clear that any Elvis Presley picture was going to feature his singing. Even with its dramatic plot, Kreolski kralj does a fair job of incorporating Presley’s songs into the storyline.

However, even this Elvis fan has to admit that he sings too much in a serious film like this one. In particular, there’s the corny scene in the “five-and-dime” that has Elvis singing as a distraction while his hoodlum accomplices stuff goods in their leather jackets. And in his first nightclub appearance, the viewer is expected to believe that in the less than two minutes it takes him to sing “Dixieland Rock,” the club audience goes from complete indifference to total, singing-in-the-aisles, rapture. “Put his name up in lights!” announces the club owner after just one song.

• Music breaks up slow storyline

What all of Presley’s singing does accomplish, though, is to periodically break up what is a slow moving plot. Take Elvis’s music from King Creole,ਊnd what you have left is a serious dramatic story that moves steadily forward, but with very little action until the film’s final 20 minutes.

The bottom line, though, is that 50 years later, Kreolski kralj is still considered by most critics and Elvis fans alike as his best film. Why did it work so well for a young man who was still essentially an actor-in-training? It was more than Elvis’s acting job, good as it was. A number of factors came together to make Kreolski kraljਊn effective vehicle for Presley.

First, it was a near perfect role for Presley at that time in his career. Danny Fisher was a developing character that presented a challenge. It was a natural for Elvis to conjure up that smoldering look and attitude that made his character believable. It helped, also, that Danny Fisher’s love life played a minor role in the film. Nellie (Dorloes Hart) pursued him and Ronnie (Carolyn Jones) confused him, but his relationship with neither caused the struggle inside him. As his later films were to demonstrate, it’s hard to develop a character with girls hanging all over you.

Kreolski kraljਊlso stands out because of the story it tells. It contains many twists and turns, and arrives at an unpredictable ending. Adapted from a Harold Robbins novel, the script is not formulaic, like those of so many of Presley’s other movies.

• Elvis surrounded by talented crew and cast

Last, but certainly not least, in Kreolski kralj Elvis was surrounded by a talented supporting cast, both in front of and behind the camera. Raznolikost praised the crew as follows:

“Director Michael Curtiz and cameraman Russell Harlan have worked wonders with low-key lighting and adroit camera angles … The black-and-white camera work by Harlan is in the realistic vein and Warren Low’s editing does a fine job of matching New Orleans-locationed exteriors with studio setups, as well as keeping the pace of the picture even and consistent.”

Surrounded as he was by so many talented professionals in the cast, it is little wonder that Presley was inspired to upgrade his own performance. Howard Thompson handed out praise to all in the New York Times.

“Matching, or balancing, the tunes are at least seven characterizations that supply the real backbone and tell the story of the picture. Walter Matthau plays the hero’s murderous gangster enemy Dean Jagger, the boy’s weak, fumbling father Jan Shepard, his sister, gently paired off with the hero’s boss, Paul Stewart Dolores Hart, a smitten shop-girl, and Vic Morrow, a nasty young thug. Good as all these people are, it is Miss Jones, as a toughly sensitive fallen gal, who steals the acting honors.”

V Billboard, Bernstein also handed out special praise to the veteran actress. “Carolyn Jones is a knockout as a fallen thrush who would like to love him their aborted romance gives the pic its finest scenes.”

• Elvis peaked as an actor at age 23

As good as Kreolski kralj is, it sadly marks the pinnacle of Elvis Presley’s acting career at age 23. He was a natural as an angry young man, but as he matured in age, he was never able (or allowed, as some claim) to find his niche as a serious actor. Oh, he tried a few more dramatic roles, but once Hollywood discovered the formula that would earn the greatest financial return from Elvis Presley, it was the end of his dream to be a serious actor. At least we have Kreolski kralj to remind us of what might have been. | Alan Hanson (© March 2008


Elvis Presley made about 30 films in his career, most of which he was embarrassed about. Love Me Tender was the first film he was in, although he was definitely a supporting character and not the star. When it was first released, the critics were split on the film, but it was an instant hit with fans of the king. The film is now close to 60 years old, so the question is, has it aged well? Or is this film only good for a nostalgia trip for Elvis fans? Več.

I requested Cirque Du Soleil - Worlds Away for the same reason I requested Samsara. After reading numerous reviews, I had really no idea what the movie was about, which made it difficult to come up with keywords. Unfortunately with Samsara that didn't work out so well. I loved the movie, but there was no plot to describe. Is this movie going to be the same? Več.


Poglej si posnetek: Elvis Presley -Love Me Tender Movie Trailer (Julij 2022).


Komentarji:

  1. Gilchrist

    the Bossy answer, in a fun way ...

  2. Devron

    Ja, res. Vse zgoraj je povedalo resnico. Pogovorimo se o tem vprašanju. Here or in PM.

  3. Wolfrick

    Nimate prav. Lahko zagovarjam svoje stališče. Pišite mi v PM, pogovorili se bomo.

  4. Mazura

    Ta informacija ne drži

  5. Plutus

    Združiti se. Strinjam se z vsemi zgoraj navedenimi. Poskusimo razpravljati o zadevi. Tukaj ali popoldne.

  6. Dana

    And yet, much remains unclear. If it does not make it difficult, write in more detail.

  7. Asliraf

    Verjamem, da se motiš. Pogovorimo. Pošljite mi e -pošto na PM, pogovorili se bomo.



Napišite sporočilo